До прихода в «Делойт» Анастасия работала в Федеральной таможенной службе РФ. Она имеет более чем 17-летний опыт работы в области таможенного права и внешнеэкономической деятельности. Эксперт арт-рынка, генеральный директор «Сотбис Россия» с 2016 года. До этого 8 лет возгавляла отдел по работе с клиентами. Герцена (филологический факультет) и Университета Сорбонны (искусство).
Перспективы карьерного роста зависят во многом от уровня твоих навыков и опыта, но вообще, арт-менеджер может стать директором по культуре, руководителем общественных программ или директором музея. С развитием культурной индустрии и рынка искусства, перспективы роста становятся все лучше. Таким образом, ведущий специалист в области искусства и культуры обязан обладать как навыками управления творческим процессом, так и умением вести эффективное общение на различных уровнях. И только сочетание этих навыков позволит достичь вершин в этой сложной и интересной сфере.
Самая простая точка входа — начать карьеру в качестве дизайнера в агентстве, где будет большой объем работы и мультииндустриальные проекты. Далее необходимо прокачивать не только свои непосредственные профессиональные навыки, но и развивать менеджерские компетенции, брать на себя ответственность за проекты, общаться напрямую с заказчиками. Несмотря на то что профессия относительно новая, спрос на арт-менеджеров достаточно высокий. Сотрудники, которые разбираются в своей области и быстро ориентируются в новинках рынка, всегда востребованы и получают стабильную зарплату. Более того, набор знаний, который арт-менеджеры получают в процессе учебы, позволяет им не только выполнять заказы работодателей, но и реализовывать собственные творческие проекты.
Арт-директор — специалист который должен совмещать в себе творческие способности и менеджерские компетенции. Эта позиция актуальна как для различных агентств, оказывающих услуги для бизнеса (брендинговые, коммуникационные, рекламные), так и для крупного и очень крупного бизнеса, где, например, дизайн-студия, находится внутри компании. Прогнозирование эффективности и разработка предложений по улучшению проекта — еще одна важная часть работы арт-директора. Арт-директор придумывает идею, оценивает бюджет, который потребуется для реализации проекта, составляет техническое задание для специалистов.
Ранее — куратор отдела кино- и медиаискусства ГМИИ имени А. Опыт работы также включает резиденцию Residency Unlimited в Нью-Йорке, Музей искусств Сан-Хосе, Оперный театре Сиэтла, галерею Iragui и др. Руководитель экспозиционного-выставочного проекта в Государственном музее истории ГУЛАГа, ранее координатор Фонда поддержки и развития современного искусства MaxArt, куратор проектов Центрального выставочного зала «Манеж» (Санкт-Петербург). Преподавал в Британской высшей школе дизайна, Институте современного искусства, Московской школе по гендерным исследованиям, РГГУ, Академии изящных искусств в Хельсинки. Арт-менеджер занимается организацией и управлением процессами в сфере искусства.
Дважды удостоился гранта программы поддержки молодых художников музея «Гараж», в 2017 г. Стал финалистом конкурса Фонда V-A-C и Антверпенского музея современного искусства (M HKA) на приобретение работ молодых российских авторов для коллекции последнего. Номинант Премии Кандинского в категории «Молодой художник» (2015). Номинант Премии Инновация 2016 году в категории «Кураторский проект» и в 2020 году в категории «Книга года». В конце обучения слушатели защищают дипломную работу, которая может стать готовым бизнес-планом галереи или другого проекта в сфере искусства, стратегией развития музея, программой продвижения художника.
Работы охватывают широкий диапазон задач, масштабов и типологий, от временных экспозиций, сценических декораций, до проектов развития музейных комплексов. Получил степень магистра международных отношений Columbia University, квалификационный сертификат в области международных отношений John Hopkins University, степень MBA Школы бизнеса Стерн в New York University. На протяжении всей карьеры она преподавала историю искусств и арт-рынка в Queens College, Parsons, и Hunter College, других университетах.
Профессиональное овладение этими инструментами позволяет арт-менеджерам создавать высококачественные проекты, которые привлекают и захватывают внимание аудитории. Прежде всего, художественные управляющие – это специалисты, которые способны отлично организовывать и управлять процессами, имеют страстное отношение к искусству и понимают его значение. Без них, многие великолепные проекты и творческие работы не были бы реализованы. Товленных и грамотных специалистах, которые готовы руководить коллективами в своей профессиональной деятельности, толерантно воспринимая социальные, этнические, конфессиональные и культурные различия. Выбор профессии крайне важный аспект в жизни подрастающего поколения, ведь это влияет на дальнейшее будущее абитуриента, учитывая интересность и перспективность выбранной профессии.
Куда Пойти Учиться, Чтобы Стать Арт-менеджером?
Это может быть организация выставок, концертов, фестивалей, спектаклей и других культурных мероприятий. Этот опыт помогает сформировать уникальные навыки и умения, которые обязательно пригодятся в процессе карьерного роста. Развитие этих навыков поможет профессионалу в области арт менеджмента https://deveducation.com/ достичь наилучших результатов. Это настоящее искусство, которое требует многогранного подхода и постоянного развития. Арт-менеджер не только координирует все этапы проектов, связанных с искусством, но и разрабатывает планы, устанавливает бюджеты, контролирует сроки и ресурсы.
- Основная задача специалиста по управлению в области искусства — это создание и реализация культурных проектов.
- В 2018 году Наталья Тимофеева вместе с художницей Анной Третьяковой становится соучредителем Третьяковской премии, некоммерческого художественного проекта, представлявшего собой альтернативную премию в области современного искусства.
- В – третьих, киноиндустрия, как искусство в целом, нуждается в арт-менеджменте.
- В 2011 году закончил Институт проблем современного искусства, курс «Новые художественные стратегии».
- Более пяти лет работы в области культуры, искусства и образования.
В 2013 году группировка ЗИП и активисты КИСИ получили премию «Инновация» в номинации «Региональный проект современного искусства». В своих живописных работах фокусируется на проблемах пересмотра знаковых систем из истории искусств, циркуляции аналоговых образов в цифровую эпоху, а также на опытах демифологизации «духовного» в искусстве. Художник, сооснователь TZVETNIK, основатель выставочного проекта Spas Setun.
Московский Губернский Колледж Искусств
Влиятельный руководитель проекта в мире искусства обязан быть организованным и уметь грамотно расставлять приоритеты, так как ему часто приходится одновременно управлять несколькими проектами. Ему нужно уметь работать с командой, умело передавая ей свою визию искусства, а также быть готовым к творческим вопросам и проблемам. Цель использования этих инструментов — улучшение процесса дизайна и обеспечение более быстрого и качественного процесса создания проектов.
Арт-директор рекламного агентства подчиняется руководителю творческой группы и креативному директору. В его подчинении может находиться дизайнер, а также подрядчики (фотографы, иллюстраторы, режиссеры, менеджер что делает привлечённые со стороны), перед которыми он ставит творческие задачи. Обычно креативная пара (копирайтер и арт-директор) предлагают несколько концепций, арт-директор отвечает за их визуальную часть.
Подготовка И Образовательные Программы Для Специалистов В Области Арт-менеджмента
Более пяти лет работы в области культуры, искусства и образования. Вы познакомитесь с особенностями мира искусства, погрузитесь в нюансы арт-бизнеса, составите пошаговый план реализации своего проекта. Весь этот путь вы пройдёте с поддержкой наших экспертов.
Научитесь работать с контентом, бюджетом, продвижением, юридическими и техническими нюансами проекта. Те, кто работает в музее и галерее, научится смотреть на искусство как на рынок и индустрию. Вы сможете подготовить стратегию организации и продвижения арт-события. Поступая на должность специалиста по управлению в сфере искусства, начинающий специалист получает широкое поле для самореализации и профессионального роста. Именно здесь действительно можно реализовать свой креативный потенциал и прокачать навыки, которые помогут достигнуть успеха в этой отрасли. Профессиональное продвижение в области управления искусством связано с различными факторами и требует совершенствования навыков в неоднородных сферах.
Часто это сказывается и на качестве самого искусства, к сожалению, так как художник должен думать не только о своей работе, но и о том, как закрыть базовые потребности. Лодки таланта и вдохновения очень легко разбиваются о самый примитивный быт. Историк искусства, программный куратор музея фотографии и современного искусства Fotografiska (Берлин), исследователь. 2021−2022 — Менеджер публичных программ музея современного искусства «Гараж».
В современном мире, где конкуренция за внимание аудитории становится все более острой, значимость роли арт-менеджера неоспорима. Отбор, адаптация и внедрение художественных идей и проектов под контролем арт-менеджера способны преобразить облик компании, увлечь аудиторию и повысить ее лояльность. Получить специальность арт-директора в России невозможно, так как такой профессии не учат ни в российских колледжах, ни в вузах. Но некоторые онлайн-школы предлагают курсы, которые помогут получить знания в области арт-дирекшена.
Исследует инструменты формообразования, новые методы, новые цели. Преподаватель, эксперт по юридическому сопровождению блокчейнов-проектов, спикер. Колумнист «NFT на доступном», «Blockchain24.pro», «kwikwins», «YES NO MAD». Амбассадор канала «Крипта на доступном», «XDAO», действительный советник 1 класса Иркутской области. Участник московских биеннале молодого искусства (2020) и современного искусства (2019), выставочной секции Красноярской Книжной Ярмарки (2019, 2021), в групповых выставках в Риге (2018), Нью-йорке (2019), Лондоне (2017).
Дипломированные выпускники получают право посещать закрытые лекции по арт-менеджменту даже после окончания обучения. Для работы в арт-менеджменте желательно иметь высшее образование в области искусств, культурологии или менеджмента. Также могут быть полезны курсы и тренинги по специализированным направлениям, например, управление музейным делом, кураторство, организация культурных мероприятий. Огромное значение имеет наличие опыта работы в соответствующей сфере. Специфика работы в области искусства часто требует наличия уникального набора умений и навыков, что делает подготовку новых специалистов в этой сфере особенно важной. Так, будущие специалисты по управлению в сфере искусства, или арт-менеджеры, должны не только обладать глубоким пониманием процесса создания искусства, но также иметь навыки в области управления, маркетинга и продвижения.
Пользователи прямо соглашаются на обработку своих Персональных данных, как это описано в настоящей Политике. Плюсом является наличие креативной составляющей и вытекающие из нее постоянные общение, развитие и личностный рост. Чтобы быть в курсе всех новостей и читать новые статьи, присоединяйтесь к Телеграм-каналу Нетологии. Он совмещает в себе предметные знания о художественном продукте с тем, как именно такой продукт должен быть реализован. Авторка исследований о московских artist run-spaces; роли новых медиа в художественной карьере. Независимая кураторка, архивистка, исследовательница творческого труда и художественной сцены.
Искусство, право и бизнес в Christie’s Education New York. В своих проектах часто обращается к теме соучастного проектирования и работе с местным сообществом. Выпускница колледжа Central Saint Martins College of Arts and Design в Лондоне со степенью Masters of Arts. Жанна сотрудничала с галереей Tate в Лондоне, для которой разрабатывала образовательную программу Reach Out.
И как бы это ни было парадоксально, но минусы — такие же, как и плюсы. Остановка, чтобы отдышаться, может предзнаменовать полный провал. От ошибочной ставки на художника до масштабных арт-спекуляций где-то на верхушке рынка, что лавиной способны накрыть многолетнюю работу.